虛實相生        ◎陳葆珍◎

--賞析袁可嘉的《沉鐘》

《沉鐘》原詩：

讓我沉默于時空，
如古寺鏽綠的洪鐘，
負馱三千載沉重，
聽窗外風雨匆匆；

把波瀾擲給大海，
把無垠還諸蒼穹，
我是沉寂的洪鐘，
沉寂如藍色凝凍；

生命脫蒂于苦痛，
苦痛任死寂煎烘，
我是鏽綠的洪鐘，
收容八方的野風！

----1946

虛實，這美學中的兩個概念，相反又相成。作品的直接表現的內容爲“實”，是可以看得見的；間接表現作品本身暗藏的內容爲“虛”，是通過想象來意會的。

哲學上的“有無相生”，在文學上的表現就是“虛實相生”。

其具體形式爲：通過對實物的描述貫以聯想的內容，即“實處求虛”；作者的情志通過想象來駕馭所寫之物，即“以虛帶實”。

下面談談《沉鐘》中的“虛實”。

《沉鐘》描寫的主要物象是鐘。與之相輔的有：“我”、古寺、鏽緑、窗、風、雨、波瀾、大海、蒼穹、蒂。

經過詩人的心意加工過的物則爲意象，此詩的主要意象爲：“我”、鐘。

由這意象構成的意境，在《沉鐘》這樣展示：

在茫茫時空中，“我”化成古寺裏的大鐘，滿身鏽綠，負馱“三千載”的東西，風雨匆匆，波濤汹涌，蒼穹無垠，一團火升起。“八方的野風”向着鐘吹來。
這首詩，人被物化了，鐘被人化了。鐘與人，是實有的。但物化了的人和人化了的物，是虛無的。對他或它加以描述，就是“虛者實之”，“實者虛之”。

詩的開篇寫海邊古寺有個滿是鏽綠的不發出聲響的大鐘，這是真實的，而下面所描述“生命脫蒂于苦痛，苦痛任死寂煎烘”的畫面，純屬是抽象的、虛擬的，與上面所寫的實景既有聯繫又相反。

這意境有其一致性。第一節以鏽綠來强調鐘之飽經滄桑。正如此，才能“負馱三千載”的東西。這是就作者“讓我沉默于時空”，中的“時”字來寫的。而第二節詩是就作者這句詩中的“空”字寫的。“風雨匆匆”，波浪往返周而復始，展現了波瀾壯闊的畫面。不管外界如何衝擊，天仍是天，海仍是海，我是“我”，照例保持沉寂，這場面讓人想到老子的“靜勝躁,寒勝熱。清靜爲天下正”的哲理。

從這些畫面進入到深層次的思索，回復到萬物之根。使人聯想到袁可嘉《母親》中的警句：“見了你才恍然于根本的根本”。第三節寫的虛幻的景致，用形象化的語言來訴說這根本的根本。言及“生命脫蒂于苦痛”。進一步升華詩的主旨。

情境有實寫虛寫，虛實是相反的概念。虛境在實景基礎上伸延，所以，虛實既相反又相成。

除了整體的藝術構思外，這“虛實相生”的意境怎樣體現在遣詞造句上？

在寫實景時，詩人注意用虛實結合的詞語。如“沉重”，顯示一種力度，只有感受得到而摸不着。“沉重”，非實物，明知不能“負馱”，又偏偏說“負馱”，這就是虛寫。這個形容詞代替了積習已久祖先留下的東西，既是東西，就是實物，故這又是實寫。而祖先留下的物，包括能與不能“負馱”的兩部分。那些不能“負馱”的部分（如民族精神）是摸不着、看不見的非實物，但這非實物不能說是虛無的，它是實有的。故此，這“負馱三千載沉重”，就是虛實結合的用語，是富于感情的想象。

“沉重”這個詞用得極妙。三千年的東西不用“豐富”“燦爛”這樣閃光的詞，而用“沉重”這暗淡富有力感的詞，與作品的主調“沉鐘”的“沉”相呼應。誰提到鐘就想其聲，但詩人偏偏不寫其聲，以“沉”囊括鐘的形態與詩人的心境。
“虛實相生”是“以虛帶實”的。即以詩人的想象來寫實物的，于是一切服從詩人心中之意。這個意，在詩中表現爲充滿着苦痛心情而又沉默，這種情緒，以鐘的沉寂來表現。

“沉寂如藍色凝凍”，這樣的比喻，是虛無的。“藍”之色、“凝凍”之狀分別是可見的。而“藍色凝凍”裏面藏着的東西靜止不動了。這是看得見的表象。而“沉寂”是一種氣氛，看不見摸不着的。這樣的比喻，虛與實結合。

比喻，必須本體與喻體有相似之處。作爲喻體的“藍色凝凍”與本體“沉寂”相似之點就是：靜。這是表面的。而實際上，這本體與喻體更相似之處是：不靜。

何以見得？

從這首詩的意境而言，“藍色凝凍”的形象應在天與海。以天爲例，人仰觀之，一片寂靜，只見雲在動。而內中大氣、光波、聲波等在動，人看不見。所謂“凝凍”就是一切靜止不動。但人看不見的東西不一定不存在，不一定不動。說它無，其實是有的。只不過“天地有大美而不言”（《莊子》）罷了。

故此，以“藍色凝凍”來喻“沉寂”，乍看去，一片虛無，其實裏面藏着許多堂奧。說它堂奧，因爲它涉及人之根本。以此來說明“我”說的是“沉寂”，其實不然。之所以這樣寫，純屬是亂世中苦悶心情的宣泄。“憤怒出詩人”，在那令人憤忿的時代，詩人不可能沉寂。

這具體表現在“生命脫蒂于苦痛，苦痛任死寂煎烘”這兩句詩中。當人無法喊痛而又極度苦痛之時，在無言中默默受煎熬，這比能隨意叫喊更苦。這樣的比喻，本身就是虛與實的結合。爲何如是說，下面作進一剖析。

貌似死寂其實生命在躁動，這樣的句子有“實有”與“虛無”的兩種現象。

實有的現象--生命在孕育、誕生、生存過程以及結束之時，均離不開苦痛，這苦痛有生理的、心理的。它通過生命用各種形式表現出來讓人看得見的。

虛無的現象--“任死寂煎烘”。“死寂”，非物，無法燃燒，不能“煎烘”。“苦痛”，非物，也不能被“煎烘”。世上沒有一種火叫做“死寂”，而“死寂”僅是人在心裏感受到的一種氣氛而已，它本身就是虛的。

前句寫生命這個實有的存在物所出現的狀態，那就是苦痛，後句以抽象的比擬來說明生命的現狀。這是以實寫虛，以示對生命的感嘆。對當時無數生命（包括作者在內）在水深火热中所受的折磨而發出痛苦的叫喊。

雖如此，當生命備受煎熬時，像鐘那樣“收容八方的野風”。這個比喻，是實在的。“我”“鐘”“野風”都不是虛無的。但人不能變成鐘。而“野風”在這裏不單指自然界的還在指時代的。正等于第一段“聽窗外風雨匆匆”中的“風雨”那樣。作品本身暗藏的內容，沒正面寫出而間接地表現，通過詩人的想象來言傳，靠讀者的想象來意會。這種虛寫法其實緊緊圍繞着實的，此謂之“虛實相生”。

詩的結尾回應開頭。强調鐘之“鏽綠”，沒經風雨何來“鏽綠”！以此喻人，說明“我”經風雨久矣。雖然詩人作此詩時尚年輕，但其感受已是飽經滄桑了。而對苦痛的態度，却是那樣的坦然，敢于迎接一切挑戰。這樣的詩句豁達中有點蒼凉；痛苦中不乏悲壯。塑造了“沉鐘”其實就是“我”的高大形象，也標明詩人做人的準則，至今仍有其現實意義。至于有人提及詩人在“文革”受迫害時，自吟《沉鐘》。若聯想到這首詩的意境，就不難看出當時詩人內心的苦痛和他的赤子胸懷。

雖然全詩强調一個“沉”字，但看得出詩人的感情像大海，大海表面是沉寂的，但海底，一點也不沉寂。

這沉靜的實景描寫却展現一幅虛擬的波瀾壯闊的畫面，前者，一眼就看得出來；後者，则靠意會。

這樣的“虛實相生”，靠立象以盡意，反映正在大變動的1946年中國的現狀；寄托詩人憂國憂民的深沉的民族感情。

二零零九年八月十八日